logoblink.ru - Всё о дизайне логотипов

Вы должны посмотреть этот пост, чтобы понять процесс создания логотипов. Следующий логотип создал Вон Глитчка (Von Glitschka). Наслаждайтесь!

«Дизайн логотипов доставляет мне удовольствие. Я думаю, основная причина в том, что тут сочетаются дизайн, рисование и исследование. Мне нужно посмотреть на графическую проблему и придумать ее решение.

Эта задача интригует, и я получаю удовольствие от процесса обнаружения такой хорошей идеи, которая создаст выигрышный дизайн.
Следующие шаги покажут вам ре-дизайн одного логотипа.

Направление Сафари / Общее время: прибл. 9 часов

01_старая_марка:

White Rhino Productions – рекламное агентство в штате Огайо. Они хотели получить новый логотип и попросили меня разработать новую марку, которая бы лучше отражала их название. Изначально они попросили логотип, на котором бы был изображен носорог спереди. Я был против такого изображения и убедил их, что мог бы добиться того, чего они хотели, не прибегая к формату предыдущего логотипа.

02_справка:

Я уже говорил об этом в предыдущих уроках, но всегда хорошо освежить память. Вы можете в целом знать, как выглядит носорог, но если вы собираетесь нарисовать его, вам надо будет более подробно изучить, как действительно выглядит носорог.

Изучение мельчайших деталей изображения носорога, изучение строения его тела, как расположены глаза и т.д. поможет вам сделать свой собственный рисунок. Добавьте те тонкие визуальные знаки, которые сделают вашу окончательную работу более подлинной и эффектной.

03_эскизы:

Как видите, я могу делать наброски на чем угодно, в то время, когда на меня найдет вдохновение. На данном этапе я просто пытаюсь установить несколько направлений. Потом я смогу их конкретизировать и развить далее.

04_рисунок 1:

Отрабатывая наброски, я кладу поверх кальку и начинаю работать более тщательно. Я уделяю пристальное внимание формам и тому, как они соотносятся с начальным изображением, поэтому они остаются верными.

05_рисунок 2:

Положив следующий лист кальки поверх уже нарисованного, я снова работаю, улучшаю фигуру и соотношу рисунки друг с другом. Я делаю это множество раз, работая над любым проектом. Некоторые могут подумать, что это слишком дотошно, но это просто внимание к деталям и достижение наилучшего результата, на какой вы только способны.

06_редактирование 1, 07_редактирование 2 :

Когда я делаю рисунок, я рисую, перерисовываю и еще перерисовываю, пока не получу то, что хотел увидеть в результате. Другими словами, у меня уходит мало времени на мысли, как это будет. Вся работа достается пальцам. Я уже знаю, что должно получиться в конечном итоге.

Мне кажется, что слишком многие дизайнеры и иллюстраторы уделяют мало времени на простое рисование и редактирование. Таким образом, их окончательные работы недостаточно отполированы, изысканны, как в конечном итоге должны бы быть.

Это говорит о том, что вы постоянно должны искать лучший вариант на каждом этапе своего проекта, и чем больше проблемных областей вы отсеете на данном этапе, тем меньше проблем будет позже в течение творческого процесса.

08_вариант 1, 09_вариант 2:

Существовали два варианта, которые я хотел представить по этому проекту. Эти две картинки отражают линейный вариант, который я хотел представить. В этом стиле используется одна непрерывная линия для создания рисунка.

Я сделал набросок, перерабатывая его до тех пор, пока не получил то, что нужно, затем отсканировал его вместе со вторым образцом.

10_сканирование:

Я отсканировал два лучших варианта и сохранил их в растровом файле, чтобы затем переместить их в графический редактор.

11_обрисовка, 12_cделано, 13_черно-белое наполнение:

Поскольку я сделал всю самую сложную работу, все, что теперь мне надо сделать с помощью компьютера, это построение векторных форм. Это малотворческая работа.

Если внимательно посмотреть на отсканированное изображение, можно заметить, что я на лету сделал некоторые изменения. Я решил сделать формы головы и туловища отделенными друг от друга. Это пример принятия решений по ходу дела. Это не меняет общей концепции, но это показывает, как важно обращать внимание на вроде бы мелочи, но в то же время, делать очень значимые изменения в течение процесса создания.

Я заполнил окончательные векторные формы. Очевидно, логотип не может быть черного цвета с названием «White Rhino» («Белый носорог»), хотя у меня есть кое-какие задумки по этому поводу.

14_Второй_вариант, 15_Окончательная_разлиновка, 16_Толщина:

После того как я проработал все линии, все, что мне нужно сделать с помощью компьютера, это просто создать формы. Когда закончена векторная проработка и совершены другие нужные манипуляции, дело сделано. Это также показывает, почему так важно сначала нарисовать свои идеи на бумаге до начала претворения их в жизнь.

Ключевой момент в создании точной векторной картинки – расставить точки в ключевых местах. Если у рисунка есть острые точки,они должны быть на вершине формы и т.д.

Когда окончательный линейный рисунок сделан, я просто делаю линию черной и устанавливаю ее толщину. Толщина, конечно, меняется в зависимости от размера изображения и его использования. Я решил создать этот вариант, поскольку с помощью белого фона можно поиграть с названием «Белый носорог».

17_представлено_клиенту:

Представляя клиенту свою работу, я поиграл с именем «Белый носорог» и выполнил ее, как показано в верхней части изображения. Если логотип будет напечатан в цвете, его надо сделать на белом фоне. Я также представил заказчику, что на маркировке они могут сделать оттиск и вообще не печатать.

Клиент одобрил концепцию выбрал верхний изображенный вариант. В отличие от большинства работ, здесь не было изменений, и я передал окончательную работу.

18_другая_идея 1, 19_другая_идея 2 :

Если вернуться назад и посмотреть на ’03_эскизы’ вы увидите один замысел, который я не воплотил. И когда клиент одобрил проект после первой презентации, я решил пойти дальше и сделать еще несколько набросков: вдруг, они тоже понравятся.

Единственная причина по которой я их не развивал, это то, что они не соответствовали пожеланиям клиента. Имея утвержденный вариант, я решил создать этот второй логотип только потому, что я считал этот набросок хорошей идеей, и было бы обидно, что он навсегда останется в папке старого проекта. LOL

20_разработка_второго_логотипа:

Несмотря на то, что этот рисунок основан на форме буквы, я вряд ли когда-либо начал свою работу с уже существующего шрифта. Я бы лучше предпочел полный контроль и, откровенно говоря, так просто быстрее. 90% этого рисунка в конечном итоге создавалось с помощью базовых форм, таких как круги и прямоугольники. Кроме того, это даст мне больший контроль, чем я буду пытаться адаптировать свое творчество к шрифтам других дизайнеров.

21_рисование_кругами, 22_круглые_формы_проштампованы:

Я бы мог создать второй рисунок, просто расставив точки и соединив их линиями, но в моем варианте выглядит лучше, когда я использовал круги и просто выделил их из других округлых форм, чтобы создать такую, которая мне необходима. Это легко сделать с «PathFinder» в Вашем графическом редакторе.

Чтобы увидеть углубленное изучение построения форм, посетите www.IllustrationClass.com.

23_окончание, 24_черно-белое_наполнение:

Когда я прихожу к окончательной форме, все складывается вместе, доводится до завершения и заполнятеся черным цветом. На этой стадии, и это касается любого проекта, я, как правило, печатаю изображение разных размеров, чтобы увидеть, как в том или ином случае будет выглядеть черно-белая картинка.

Когда я проделал это с этим рисунком, я увидел, что белые места внутри ‘Rhino R’ были слишком тонкими, и требовали корректировки.

25_корректировка_детали:

Здесь показаны варианты до и после внесения поправок в цвет. Опять-таки важно найти места, которые можно улучшить, пока вы работате над проектом. Не избегайте их, будьте своим самым придирчивым критиком и это приведет к наименьшим нарицаниям со стороны клиента. Не давайте клиенту возможности руководить творческим процессом, делать это сами. Я бы сказал: «Клиент может быть королем, но он не может быть дизайнером».

26_второй_окончательный_логотип:

Когда я закончил этот знак, я послал его копию клиенту. Им очень понравился такой подход и они посчитали, что он очень хорошо сработает в поддержке графики для общего ребрендинга компании.

Мне очень нравилось работать над этим проектом, все шло довольно гладко, и тут я мог использовать свой талант и свои умения как нигде больше. Очень важно уточнить свою собственную творческую методологию, знать, как вам лучше всего работать, не соглашаться на маргинальность, экспериментировать, пробовать все новое и продолжать совершенствовать свой талант».

Посетите www.glitschka.com для вдохновения!